⼀場跨媒介的藝術科技體驗，糅合媒體藝術、鋼琴演奏及情緒追蹤技術，探索香港不斷演變的記憶、情感與城市⾯貌
由香港藝術發展局（藝發局）主辦的「藝術．科技」展覽 4.0 – ⾸個主題展覽《我城》正式隆重登場。由跨媒介現場演出及網⾴互動作品組成，《我城》透過結合鋼琴、媒體藝術及情緒追蹤技術，將香港重新想像成⼀個流動的共鳴場域，探索記憶、情感與城市⾯貌之間不斷演變的關係。作品將現場演出與互動參與延伸⾄舞台及公共空間，邀請觀眾放慢腳步，不再只從建築或城市遺跡的⾓度認識香港，⽽是從記憶、節奏與未來出發，重新建立與城市的連結。每⼀個瞬間既獨⼀無⼆，⼜與當下香港的情感脈動緊密相連。
跨媒介演出塑造城市的情感脈動
《我城》為⼀場約 50 分鐘的跨界演出，將於 10 ⽉ 8 ⽇⾄ 9 ⽇於香港文化中⼼劇場上演，並作為香港演藝博覽的開幕演出。演出由策劃及監製鄺佳玲、媒體藝術家曲淵澈、⾳樂總監林丰及藝術總監張世宏攜⼿創作。作品同時結合現場演出及裝置藝術，回望記憶、城市變遷，以及塑造香港⽣活體驗的情感連結，於劇場之中展開⼀段關於「我城」的詩意想像。
劇場空間將轉化為沉浸式的視覺藝術場域，層疊的城市線條、海岸輪廓、街道、⼈與物，以⾄抽象的光影，在空間中交錯⽣成。鋼琴與數碼科技相互融合，琴鍵化作光影線條，聲⾳與影像彼此呼應，形成介乎現實與虛擬之間的多感官體驗。
《我城》分為前奏及五個樂章，帶領觀眾由真實的文化存在，⾛向數碼轉型，再延伸⾄對未來的想像。每個章節均由不同⾓度探索記憶、科技與藝術如何交匯，重新詮釋文化體驗，並想像香港不斷演變的城市⾝份。演出的終章將融入情緒追蹤技術，以入場前奏時收集的數據勾勒出觀眾的情感起伏，結合聲⾳與影像，使每場演出均獨⼀無⼆，於現場⽣成與演繹，成為共同情感建構的視聽風景。
作為香港演藝博覽的開幕演出，《我城》展現香港在表演藝術領域跨界協作與創新的潛⼒，同時邀請觀眾思考數碼轉型時代下文化保育的意義，以及共同情感與集體記憶如何承載我城的故事，延續到未來。
以非⼈之眼重新想像我城
延伸《我城》的創作主題⾄公共空間，由媒體藝術家曲淵澈創作的網⾴互動作品《萬物閣》，將於 10 ⽉ 2 ⽇⾄ 22 ⽇在梳⼠巴利花園 LED 屏幕上展出，將屏幕轉化為網上互動數碼遊樂場。
《萬物閣》以「每⼀物皆是中⼼」作為創作基礎，邀請觀眾化⾝成香港豐富的文化脈絡中的 88 件物件、⽣物、地⽅及文化符號，包括⿂蛋、⽊棉花、野豬、天星⼩輪及虎豹別墅，以⾄各種傳統節慶等。觀眾可透過⼿機進入虛擬香港地景，以不同⾝漫遊其中，並與其他參與者即時互動及交流，在探索過程中發現意想不到的連結與關係。《萬物閣》以非⼈之眼重新看這座城市，將香港想像成⼀個由故事、記憶與相遇交織⽽成的關係網絡，讓每⼀件物件都成為體驗與意義的中⼼。
現場演出與互動作品共同構成⼀場結合藝術、科技與情感的獨特實驗。《我城》邀請觀眾停下腳步、細味當下，感受香港作為承載情感脈動的場域，並讓記憶、情感與未來的想像交匯其中。
《我城》策劃及監製鄺佳玲表⽰：「《我城》並非羅列城市地景，亦不是將物件以靜態的形式保育。城市的形成，源⾃無數細微的回應。我們如何⾛過街道、記住城市的節奏，以及如何在城市的流動之中定位⾃⼰，都是構成城市的⼀部分。作品希望探索當下與未來，邀請觀眾與⼀座不斷變化的城市同⾏。透過結合鋼琴、媒體藝術及情緒追蹤技術，我們創造⼀個集體的場域，在記憶與期待之間被不斷重寫，⽽每⼀場演出亦只綻放出屬此刻的共鳴。」
《我城》媒體藝術家曲淵澈表⽰：「《萬物閣》邀請觀眾以全新的⾓度觀看香港。當我們化⾝為⼀件物件、⼀個地⽅、⼀種動物或⼀個文化符號，就開始以另⼀種⽅式看待城市。城市不再只是由地標所構成，⽽是⼀個彼此相連的故事網絡。透過這些相遇，我們會發現新的關係，繼續塑造我們理解及想像香港的⽅式。」
香港藝術發展局主席霍啟剛先⽣表⽰：「配合本局《2026-2028 年策略發展⽅向》，我們積極推動藝術與科技的發展。藝發局透過『藝術．科技』展覽系列⽀持創新藝術實踐，連結創意、科技及公眾參與。作為『藝術．科技』展覽 4.0 的⾸個展覽，《我城》展⽰藝術家不只視科技為創作⼯具，更藉此深化⼈與⼈之間的連結、豐富文化交流，以及拓展觀眾體驗藝術科技的⽅式。」
展覽期間，觀眾亦可參與⼀系列公眾活動，包括導賞團及現場演出，深入探索城市記憶、文化體驗、藝術創新，以及科技與情感之間的關係。
名額有限，先到先得。請即上網登記：www.arts-tech.hk/exhibition/city-reverie
活動詳情：《我城》
I. 數碼遊樂場
⽇期：2026 年 10 ⽉ 2 ⾄ 22 ⽇
時間：上午 10 時正⾄晚上 10 時正
地點：星光⼤道梳⼠巴利花園 LED 屏幕
II. 演出
⽇期：2026 年 10 ⽉ 8 ⽇（四）
時間：晚上８時正⾄９時正
地點：香港文化中⼼劇場
創作團隊
策劃及監製：鄺佳玲
媒體藝術家：曲淵澈
⾳樂總監：林丰
藝術總監：張世宏
《我城》：藝術 × 科技 × ⾳樂的沉浸式現場演出
《我城》是⼀場由前奏加五個樂章組成的現場演出，匯聚本地⾳樂、媒體藝術及電影美術創作⼈才，將城市與記憶的思索延伸⾄當下以⾄未來。作品以深層時間的視野，重新審視科技與情感如何共振，讓城市成為動態的感知場域。
作品以鋼琴演奏及由虛幻引擎打造的沉浸式視覺效果為主，探索數碼技術不應被理解為保存與失去的⼆元對立，⽽是⼀種轉化的過程。演出的最終章更會根據觀眾入場時收集的情緒數據⽽共同⽣成，讓每⼀場演出都成為無法複製、只屬於當下的獨特體驗。
演出特⾊
- 觀眾可於演出前在情感數據收集區輸入⾃⾝情感數據，共同創作當晚獨特的⾳樂作品。
- 演出開始前 20 分鐘，觀眾可沉浸於現場遊戲環境，透過沉浸式投影和聲⾳效果，率先步入《我城》的世界。
- 兩位鋼琴家於兩台⼩型三⾓琴及兩部電⼦鍵盤之間⾃如切換，在五個樂章中展開⼀段跨界⾳樂之旅。
- 場地被紗幕圍繞，投影及屏幕點亮現場，呈現融匯媒體藝術與現場表演的動感空間。
⽇期：2026 年 10 ⽉ 8 ⽇（四）
時間：晚上 8 時正⾄ 9 時正
地點：香港文化中⼼劇場
費⽤：HK$280
購票：www.urbtix.hk/event-detail/15455
化感萬物：情緒互動藝術導覽
由媒體藝術家曲淵澈帶領，深入剖析《我城》與《萬物閣》的創作理念與構成脈絡。參加者將佩戴情緒追蹤技術裝置，把⾃⾝的情緒數據轉化為互動媒介，與作品進⾏交流。這不僅是⼀場導覽，更是⼀段關於感知、科技與城市記憶的共同構築的獨特體驗。在數據與視覺之間，在對話與探索之中，展開⼀個獨⼀無⼆的感知場域。
⽇期：2026 年 10 ⽉ 11 ⽇（⽇），2026 年 10 ⽉ 17 ⽇（六）
時間：下午 2 時 30 分及下午 4 時正
時⻑：45 分鐘
地點：星光⼤道梳⼠巴利花園草地（於屏幕前集合）
名額：每場 20 名
費⽤：HK$30
語⾔：廣東話
登記：www.popticket.hk/event/city-reverie
「藝術．科技」展覽 4.0
香港藝術發展局⾃ 2022 年起舉辦「藝術．科技」展覽系列，致⼒將藝術科技帶入社區，與市⺠⼀同探索跨媒體、跨領域的無限可能。⾸三屆「藝術．科技」展覽分別於不同地點舉⾏，探索新舊文化交融及不同藝術界別在藝術科技創作上的多元可能性，廣受市⺠及業界好評。
為配合本局《2026-2028 年策略發展發向》， 「藝術．科技」展覽 4.0 積極推動藝術科技的探索，讓觀眾以多⾓度體驗藝術科技的多樣性和未來性。計劃以城市文化與共創體驗為主軸，透過展覽、演出及互動項⽬，探討⼈、科技與社會之間不斷演變的關係。藉由結合藝術創作、科技實驗及公眾參與，⿎勵觀眾以嶄新視⾓思考創造⼒、⾝份認同、城市記憶及未來發展，開展科技與文化交融的多元對話，並共同想像未來文化⽣態的更多可能。
