2026 年巴塞爾藝術展香港展會圓滿落幕，各市場級別均錄得強勁銷售，並匯聚了高度國際化的藏家、機構及文化界領袖，進一步鞏固了香港作為全球藝術界在亞洲核心交匯點的角色。
本屆香港展會吸引了 91,500 位訪客，充分彰顯了香港展會以及香港更廣泛文化版圖的龐大參與規模。
本屆香港展會還宣布了巴塞爾藝術展與香港特區政府文化體育及旅遊局的全新五年合作協議，進一步加強香港作為國際領先藝術樞紐的地位，並支持香港文化生態的長遠發展。
展會的一周期間，各參展藝廊持續錄得穩健銷售，並與來自亞太各地——包括中國內地、香港、韓國、台灣、日本及東南亞——以及來自歐美的藏家進行了深入互動。眾多藝廊均觀察到跨區域對話與成交增多，藏家的購藏跨越地域、世代與門類；同時，年輕藏家和首次購藏者的參與度亦顯著提升。
展會各項策展方向的發展展現出更為一體化、並具前瞻性的藝術項目策劃方式。「藝聚空間」（Encounters）由全新策展團隊策展，由片岡真實領銜，攜手譚雪凝、阿莉婭·斯瓦斯蒂卡（Alia Swastika）及德山拓一，呈獻了極具野心且回應場域的藝術項目，與亞太地區美術館及機構觀眾日益增長的參與度相呼應。全新的呈現形式，包括「藝路迴聲」（Echoes）和「Zero 10」（由 Eli Scheinman 策展），引入了更為聚焦的展覽模式，以回應藝術創作和收藏方式的變化趨勢。這項更廣泛的演變亦體現在展會與亞洲機構景觀之間更為緊密的連結，以及全城畫廊與文化生態的持續增長上。
商業表現
展會周期間，參展藝廊持續錄得穩健銷售，交易活動於貴賓預展日後仍然保持活躍，並遍及市場各個級別。
對亞太地區藝術家的需求特別強勁，無論是已成名或新銳藝術家都獲得高度關注。同時，國際藝術家亦持續在區內藏家中獲得穩定的收藏。跨媒介實踐持續受到關注。繼 2025 年在巴塞爾藝術展邁阿密海灘展會全球發佈後，「Zero 10」的亞洲發佈標誌着巴塞爾藝術展在數碼時代藝術領域參與的重大拓展。該項目全面融入展會，建立了嚴謹的策展與市場語境，使數碼及科技導向的藝術實踐得以在最高水準上呈獻、獲得批判性定位並促成交易，從而回應區內高度投入的藏家基礎及機構對此類形式日益增長的關注。
全新展區「藝路迴聲」的推出進一步推動了這一發展趨勢。該展區專注於精心策展的近期作品呈獻，旨在支持中型藝廊和聚焦的藝術方向，展區持續獲得藏家和機構的關注，反映出市場對展會框架中更為精鍊、鼓勵對話的呈獻方式的需求。
全球藏家與機構參與
2026 年巴塞爾藝術展香港展會匯聚了來自全球的多元藏家與機構群體，其中亞太地區的表現突出，主要國際市場的持續參與同樣顯著。
展會周期間，資深贊助人和新生代藏家均踴躍參與，各藝廊注意到跨世代互動的增加以及日益壯大的新買家群體。香港展會全新的貴賓項目在其中扮演了關鍵角色；與此同時，「巴塞爾藝術展香港展會文化之友」（Friends of Art Basel Hong Kong）亦正式啟動——與和美術館及上海外灘美術館等區域領先機構開展合作——進一步加深與區域藏家和機構的聯繫。
機構的參與度仍是展會周的特色，來自 27 個國家和地區的逾 170 家美術館及基金會的代表到場參觀，包括亞洲藝術文獻庫（香港）、天目裡美術館（杭州）、龐比度藝術中心（巴黎）、Dib Bangkok（曼谷）、 貝耶勒基金會（巴塞爾）、廣東美術館（廣州）、阿布達比古根漢美術館（阿布達比）、光州雙年展（光州）、和美術館（佛山）、赫尚博物館和雕塑園（華盛頓）、香港藝術館（香港）、香港故宮文化博物館（香港）、K11 藝術基金會（香港）、 Kontempo (馬尼拉)、三星美術館（首爾）、阿布達比羅浮宮（阿布達比）、M+（香港）、上海民生現代美術館（上海）、雅加達努桑塔拉現當代藝術博物館（雅加達）、曼谷當代藝術館（曼谷）、成都當代美術館（成都）、上海當代藝術館（上海）、中國國家博物館（北京）、大阪國立國際美術館（大阪）、Para Site（香港）、外灘美術館（上海）、三藩市現代藝術博物館（三藩市）、新加坡美術館（新加坡）、所羅門·R·古根漢美術館（紐約）、大館當代美術館（香港）、泰特美術館（倫敦）、大都會藝術博物館（紐約）、Róng Museum of Art (深圳）、及 UCCA 尤倫斯當代藝術中心（北京）。
展會期間恰逢香港文化景觀格外活躍的期間，各大合作夥伴機構紛紛推出重要展覽與項目，包括香港藝術館、香港故宮文化博物館、M+、大館當代美術館及錄映太奇，以及遍布全城的廣泛文化合作夥伴網絡。跨學科合作，包括與香港芭蕾舞團的首次攜手，進一步彰顯了香港作為全年藝術創作與交流中心的地位。眾多參展藝廊代表分享了他們的展會體驗。請按此處查看媒體報導引用。
管理層觀點
談及巴塞爾藝術展對香港及區內的長期承諾時，巴塞爾藝術展行政總裁 Noah Horowitz 表示：「我們很榮幸在與香港特區政府文化體育及旅遊局的長期合作中開啟新篇章。在過去超過十年，香港一直是巴塞爾藝術展全球平台的基石，這一長期協議彰顯了我們共同的願景，以及進一步鞏固香港作為國際領先藝術樞紐的地位。」
巴塞爾藝術展香港展會總監樂思洋表示：「在這個全球格外的複雜的時刻，本展會再次證明巴塞爾藝術展香港展會是兼具銷售與國際交流的真正全球化平台。於本周所見的一切，包括由展出的質量、到各大機構的投入程度與對話的深度，都反映出展會在全球的重要性持續提升。展場內煥發的活力，更彰顯了香港獨特凝聚不同社群，並連結區內與全球的能力。」
美高梅藝術探新獎
迎來第二屆的「美高梅藝術探新獎」（MGM Discoveries Art Prize），旨在表彰香港展會專為新晉藝廊和藝術家而創立的「藝術探新」（Discoveries）展區中的傑出呈獻。2026 年大獎由 Natsuko Uchino（Galerie Allen）獲得。獎項包括獎金（由藝術家和藝廊共享），以及未來在澳門的展覽機會。
全城及公眾項目
2026 年巴塞爾藝術展香港展會在高度活躍的全城文化景觀中舉行，香港展會作為中心樞紐，更廣泛的連結機構與公共項目網絡。
重點項目包括莎茲亞·西坎達（Shahzia Sikander）的 M+幕牆委約創作，由瑞銀集團呈獻，以及 Christine Sun Kim 的「藝聚空間」場外項目及大館的「藝術家之夜」。
在展會現場，與香港芭蕾舞團的全新合作於香港會議展覽中心推出表演項目，而瑞銀集團亦在 「瑞銀藝術空間」（UBS Art Studio）中呈獻了陳惠立的作品。
公眾項目：「光映現場」（Film）、「與巴塞爾藝術展對話」（Conversations）與「藝群匯集」（Exchange Circle）巴塞爾藝術展香港展會的「光映現場」、「與巴塞爾藝術展對話」及「藝群匯集」（Exchange Circle）均免費向公眾開放，匯聚了藝術家、策展人和文化界領袖，呈獻了一系列豐富的講座、放映和演講活動。
「光映現場」由鮑藹倫策展，以「在魔法與現實之間」（In Between Magic and Reality）為主題，呈獻了一組探索想象力作為抵抗、記憶與在當代文化中生存策略的動態影像作品。
巴塞爾藝術展旗艦對談項目「與巴塞爾藝術展對話」規模升級，為期四天，探討亞洲機構發展、藏家行為的演變，以及藝術與科技的交匯，包括鄭道煉與莎茲亞·西坎達的主題對談，以及為紀念《巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術市場報告》（Art Basel and UBS Global Art Market Report）發布十周年的專題討論。
「藝群匯集」再度回歸，作為一個開放平台，呈獻了與區域文化合作夥伴共同策劃的短篇演講。
下屆展會
巴塞爾藝術展香港展會由瑞銀集團擔任全球首席合作夥伴，於 2026 年 3 月 27 日至 29 日在香港會議展覽中心（HKCEC）舉行，貴賓預展日為 3 月 25 日及 26 日，同期舉辦了一系列遍布全城的展覽與活動項目。
下屆巴塞爾藝術展香港展會將於 3 月 25 日至 27 日舉行。
